要制作动漫的话，国内的动漫人物设计其实也不差，但是就李嘉图个人来说，还是更喜欢日本动漫的画风，不是因为画风优劣之别，只是单纯个人的喜好而已，毕竟从小是看日漫长大的。
画风，本身就是绘画风格。
而风格本身没有高低之分。
只有个人看着顺眼和不顺眼，喜欢和不喜欢之分。
日本动漫行业那种让人喘不过气的职场氛围，可以让有梦想的人实现梦想。
而中国动漫行业，只剩满地幻想。
动画是个工业产品，越好的动画越需要足够优秀的团队，有质量，也要有产量。动漫质量有问题，问题在画风，但却不单是画风，说来说去问的终究还是动漫质量的问题。动漫质量不够好，什么风格看起来都烂。
故事，叙事节奏，分镜镜头，背景设定，人物造型，动画表演，流畅程度，后期特效，配音，音乐等等，这些合一起，才是我们看到的动漫，一个人，在一个畸形的行业中，是很难做出足够好又能稳定产出的动画的。
动画这种集体主义下的产物，在一个个人意识过剩的社会里，很悲哀。
日本动漫比国内发达的原因有很多，首先，一个中国人，是干不过日本一个成熟行业的。其次，目前国内动漫基本没有太多挣钱的渠道，画饼充饥，终究还是不能饱肚子。
一个片的画面效果是由人设、作画、美术、摄影多方面影响的。
国产做的差就是环节做的不完善，很多环节没有做到该做的事情，这问一直以来都存在的问题，也是李嘉图一定要去解决的问题，说实话，制作中关于钱和技术问题，在他的眼里都不是问题。
但是……
人物外形设计，的确是让他十分困扰。
他自己就不是一个有艺术细胞的人，既然要做，李嘉图就打算把它做大。
所以他在到家之后，就在自己的微博中提到自己将建立一个挂靠在智途下面的动漫工作室，广邀所有国内有实力的动漫制作人加盟，并且将人物性格，身份信息、人物背景描述等信息都整合了一下，所有人都可以投稿，无论是否专业，最终只要能让他满意的作品，将得到五万元RMB丰厚的奖金。
而他要的，仅仅是一个人物造型的初稿，只要有了初稿，他也能在这个基础上进行美化，这些操作他还是很擅长的。
这不，才短短不到一天的时间，就有不少人来投稿了。
虽然……
大部分都画的很一般，甚至有的直接就在网上找了一些图片就发过来了，但是，在这良莠不齐的大量人物造型中还是有一些比较不错的作品的，虽然有的可能画的不是特别好，但是轮廓线条却比较精致，有很大的优化空间。
还有的是中学生、小学生的作品。
虽然看着稚嫩，但是偏偏，却蛮有感觉的。
很快，李嘉图的手头就集中了大量比较合眼缘的人物模型，最终他选中了其中的一幅作为原稿，再经过多番修整之后，那极为接近原著的男女主‘泷’、‘三叶’的外形设计，让零都颇为吃惊，因为她这次是真的没有给他任何的帮助或者提示，这货怎么就选中了呢？
那位获得五万元奖金的幸运儿，居然还是一位中国传媒大学动画学院的大三美女。
这部动漫电影的名字。
只是原本的是在日本故事背景，已经被李嘉图彻头彻尾的换掉，成为了一个中国的国产故事，为此他甚至研究了不少古代的服饰以及的神话，尤其是关于祭祀方面的文献，也是看了不少。
功夫也是下了不少。
最终，李嘉图总算是对的画风有了一个定稿，一种唯美与现实相结合的风格，拟定这个风格其实也是因为剧本中的提示，除了人物以外的一切，都竭尽他所能的写实！
用笔，画出来的写实。
原本以为很艰难的事情，在开了头之后，好像一切都变得迎刃而解了，李嘉图不仅仅是自己画，而且还召集了一批爱好制作动漫的专业人员，由他自己亲手定稿的画风，还有每一个绘画细节的设定，他都是极尽所能的细腻。
最终出来的初稿的效果，连零都有些震撼了，这样的水平，在现在这个时代来说，已经几乎到顶了！
居然真的给他做出来了！
而且从制作效果上来看，甚至还要超越原著，再加上李嘉图对历史的祭祀的深入了解，在细节的刻画方面更是完爆原著，真正创造出了一个原汁原味的中国版，剧情方面没有太多改动，但是这背景却完美的结合到了现实当中。
在他的故事中，东京变成了魔都。
小镇却依然是小镇。
新海诚的作品总是带着心酸的感觉，有很多情绪被自我包裹着，要痛不痛。
让人知道绚烂多彩的美景是真的，让人知道转瞬即逝的残酷是真的，让人知道念念不忘必有回响是真的，但在最后总会淹没在人潮中。除非去找到彼此，在这短短的一刻，才算是真正地活了过来。
不再迷茫地追寻，而是一起开始了人生的意义。
这种感觉，在李嘉图的美化下，变得更加真切，作为一个完美主义者，动漫中每一帧每一个画面，他都力求毫无瑕疵，反正他也不在乎花多少钱，掏钱请最专业的动漫制作者，用最好的条件去创造一部最好的电影。
这也算是他的初衷。
但是这些跟随着他制作动漫的人，有不少也被他这种匠心精神所打动了，是的，其实能够从事动漫行业的人，对动漫也都是抱有绝对热情的，否则绝对不会选择这么一个在国内几乎没有什么前途的行业。
当然，这也是因为的剧情也非常能够打动人。
人会为了梦中追寻的人，等待多久？
出现在你灵魂缠绕的时空里的人，醒后要有多艰难才得一见？
画风，本身就是绘画风格。
而风格本身没有高低之分。
只有个人看着顺眼和不顺眼，喜欢和不喜欢之分。
日本动漫行业那种让人喘不过气的职场氛围，可以让有梦想的人实现梦想。
而中国动漫行业，只剩满地幻想。
动画是个工业产品，越好的动画越需要足够优秀的团队，有质量，也要有产量。动漫质量有问题，问题在画风，但却不单是画风，说来说去问的终究还是动漫质量的问题。动漫质量不够好，什么风格看起来都烂。
故事，叙事节奏，分镜镜头，背景设定，人物造型，动画表演，流畅程度，后期特效，配音，音乐等等，这些合一起，才是我们看到的动漫，一个人，在一个畸形的行业中，是很难做出足够好又能稳定产出的动画的。
动画这种集体主义下的产物，在一个个人意识过剩的社会里，很悲哀。
日本动漫比国内发达的原因有很多，首先，一个中国人，是干不过日本一个成熟行业的。其次，目前国内动漫基本没有太多挣钱的渠道，画饼充饥，终究还是不能饱肚子。
一个片的画面效果是由人设、作画、美术、摄影多方面影响的。
国产做的差就是环节做的不完善，很多环节没有做到该做的事情，这问一直以来都存在的问题，也是李嘉图一定要去解决的问题，说实话，制作中关于钱和技术问题，在他的眼里都不是问题。
但是……
人物外形设计，的确是让他十分困扰。
他自己就不是一个有艺术细胞的人，既然要做，李嘉图就打算把它做大。
所以他在到家之后，就在自己的微博中提到自己将建立一个挂靠在智途下面的动漫工作室，广邀所有国内有实力的动漫制作人加盟，并且将人物性格，身份信息、人物背景描述等信息都整合了一下，所有人都可以投稿，无论是否专业，最终只要能让他满意的作品，将得到五万元RMB丰厚的奖金。
而他要的，仅仅是一个人物造型的初稿，只要有了初稿，他也能在这个基础上进行美化，这些操作他还是很擅长的。
这不，才短短不到一天的时间，就有不少人来投稿了。
虽然……
大部分都画的很一般，甚至有的直接就在网上找了一些图片就发过来了，但是，在这良莠不齐的大量人物造型中还是有一些比较不错的作品的，虽然有的可能画的不是特别好，但是轮廓线条却比较精致，有很大的优化空间。
还有的是中学生、小学生的作品。
虽然看着稚嫩，但是偏偏，却蛮有感觉的。
很快，李嘉图的手头就集中了大量比较合眼缘的人物模型，最终他选中了其中的一幅作为原稿，再经过多番修整之后，那极为接近原著的男女主‘泷’、‘三叶’的外形设计，让零都颇为吃惊，因为她这次是真的没有给他任何的帮助或者提示，这货怎么就选中了呢？
那位获得五万元奖金的幸运儿，居然还是一位中国传媒大学动画学院的大三美女。
这部动漫电影的名字。
只是原本的是在日本故事背景，已经被李嘉图彻头彻尾的换掉，成为了一个中国的国产故事，为此他甚至研究了不少古代的服饰以及的神话，尤其是关于祭祀方面的文献，也是看了不少。
功夫也是下了不少。
最终，李嘉图总算是对的画风有了一个定稿，一种唯美与现实相结合的风格，拟定这个风格其实也是因为剧本中的提示，除了人物以外的一切，都竭尽他所能的写实！
用笔，画出来的写实。
原本以为很艰难的事情，在开了头之后，好像一切都变得迎刃而解了，李嘉图不仅仅是自己画，而且还召集了一批爱好制作动漫的专业人员，由他自己亲手定稿的画风，还有每一个绘画细节的设定，他都是极尽所能的细腻。
最终出来的初稿的效果，连零都有些震撼了，这样的水平，在现在这个时代来说，已经几乎到顶了！
居然真的给他做出来了！
而且从制作效果上来看，甚至还要超越原著，再加上李嘉图对历史的祭祀的深入了解，在细节的刻画方面更是完爆原著，真正创造出了一个原汁原味的中国版，剧情方面没有太多改动，但是这背景却完美的结合到了现实当中。
在他的故事中，东京变成了魔都。
小镇却依然是小镇。
新海诚的作品总是带着心酸的感觉，有很多情绪被自我包裹着，要痛不痛。
让人知道绚烂多彩的美景是真的，让人知道转瞬即逝的残酷是真的，让人知道念念不忘必有回响是真的，但在最后总会淹没在人潮中。除非去找到彼此，在这短短的一刻，才算是真正地活了过来。
不再迷茫地追寻，而是一起开始了人生的意义。
这种感觉，在李嘉图的美化下，变得更加真切，作为一个完美主义者，动漫中每一帧每一个画面，他都力求毫无瑕疵，反正他也不在乎花多少钱，掏钱请最专业的动漫制作者，用最好的条件去创造一部最好的电影。
这也算是他的初衷。
但是这些跟随着他制作动漫的人，有不少也被他这种匠心精神所打动了，是的，其实能够从事动漫行业的人，对动漫也都是抱有绝对热情的，否则绝对不会选择这么一个在国内几乎没有什么前途的行业。
当然，这也是因为的剧情也非常能够打动人。
人会为了梦中追寻的人，等待多久？
出现在你灵魂缠绕的时空里的人，醒后要有多艰难才得一见？